Le jeudi 18 juillet 2019, le Parc du Château de
Sablé s’animera avec le Festival Rock Ici
Mômes. Dédié à la chanson pour enfants, cet
évènement unique et incontournable fera
également une belle place aux arts du cirque et
de la rue. De 11h à 16h, 12 groupes et compagnies
se succéderont sur les quatre scènes du Festival
ou en déambulation dans le Parc du Château.
Petit clin d’œil cette année, le monde des
pirates s’invite dans certains concerts de
l’édition.
Petits et grands se rassembleront autour de la
Grande Scène pour y découvrir trois concerts
déjantés, entre Rock et Piraterie : les chansons
aux musiques rythmées de Lila et les pirates ;
l’artiste chevronné Gérard Delahaye et son
univers frais, coloré et fantaisiste ; le retour
des The New Kidz avec leur rock brut de
décoffrage.
Musique pop, ambiance jazzy et histoires
chaloupées enchanteront la Petite Scène avec le
spectacle musical des Polyssons et les chansons
ludiques et poétiques d’Alain Schneider.
Jeux, rires et chansons souffleront un goût de
liberté sur la Scène Écuries. Le Voilà Voilà
se déchaînera avec une sensibilité à fleur de
mot et une énergie démultipliée ! Le
batteur-chanteur Abel installera un univers haut
en couleurs pour donner envie de danser et de
fredonner.
L’Espace Cirque sera envahi de prouesses
acrobatiques, cascades et éclats de rire grâce
aux numéros des compagnies Avis de Tempête et
The Five Foot Fingers.
Deux Fanfares ambianceront également les allées
du Parc du Château. Orchestre haut en couleur, La
Famille Zim Boum déboule avec leurs saxophones,
banjo, piccolo et grosse caisse, tour à tour
étincelants et précieux. Sous la direction de
deux échassiers flamboyants, les cinq
percussionnistes-chanteurs de Carnaval Party
emmènent les familles dans un monde fantastique
aux rythmiques royales et aux chorégraphies
savoureuses.
Avec Chapeau Magique, Paul-Henri Jeannel se fait
tour à tour magicien et professeur pour permettre
au public de créer des couvre-chefs inédits avec
une simple feuille de papier. De pliage en
froissage, chacun confectionne son chapeau de
pirate unique et insolite.
Réunissant musique, nature et patrimoine, le
Festival des Forêts renouvelle depuis 26 ans les
formes du concert et invite le spectateur à vivre
des expériences inédites. Dans 15 sites
magnifiques des forêts de Compiègne et de
Laigue, à une heure en voiture ou en train de
Paris, la variété de sa programmation réunit
des publics très divers.
Festival innovant, il accorde une place de choix
à la création, parie sur la pluridisciplinarité
et invite des musiciens d’exception à se
produire dans des mises en scènes audacieuses.
Unique en son genre, placé sous le signe de la
découverte et de l’originalité, le Festival
des Forêts tisse des liens inattendus entre
nature et art : l’immersion dans la nature et la
découverte guidée de la forêt invitent le
public à aborder les œuvres avec une ouverture
sensorielle inédite.
4 formules, pour satisfaire tous les publics
La programmation du Festival des forêts est
organisée en quatre sous-ensembles :
> Evénements
Temps forts du festival, ils promettent à tous
les publics de grandes émotions musicales dans
des lieux d’exception.
> Concerts & randonnées
Le festival a imaginé d’associer la marche en
forêt, guidée par des spécialistes, au concert
; l’immersion dans la nature prépare à
l’écoute et renouvelle l’expérience du
spectateur.
> Concerts intimes & Festival dans la ville
Au cœur de villages de charme ou des quartiers de
Compiègne, ces concerts sont l’occasion
d’entendre des artistes de renommée
internationale et d’échanger avec eux dans une
ambiance conviviale.
> Avec les enfants
Pour les jeunes pousses, le festival propose des
concerts jeune-public et des ateliers de
sensibilisation artistique baptisés les P’tites
zoreilles pour les 4-10 ans.
Nouveau ! Le festival décline ses « marches
musicales de ressourcement » aux 4 saisons.
Prenez soin de vous, découvrez les bienfaits
d’un authentique bain de forêt musicale !
2 formules sont proposées :
> Les marches avant-concert
Accessibles aux spectateurs en possession d’un
billet pour l’un des concerts du jour et sur
inscription la veille
- Des marches thématiques guidées par un expert
ou
- Des randonnées pour les marcheurs de 12km en
moyenne.
> Les « marches musicales de ressourcement »
d’une durée de 3 heures, distinctes des
concerts.
Retrouvez toutes les informations, détails
pratiques et horaires sur notre site dédié :
Samedi 6 juillet 2019 à 20h15
La nuit de bohème Duo Jookoo et Bulbul
(musique méditerranéenne et du monde : tzigane,
jazz, blues, flamenco: guitares et chant)
Jookoo chant
Bulbul guitare
Jookoo a joué en tant que soliste et/ou chanteur
avec entre autres Buddy Guy, Buddy Miles, Tito
Puente, Al Di Meola, Mojaito Chico et Los
Bandeleros de Chicago.
De son côté Bulbul, c'est son amour pour la
guitare, la rythmique et la musique qui l'a
conduit à ce duo inattendu, et a aujourd'hui
l'honneur et le plaisir d'accompagner ce grand
maître soliste et chanteur issu de la tradition
orale dans ces solos cosmiques.
Nous vous proposons un très large voyage musical
pour cette soirée
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
Mercredi 10 Juillet 2019 à 20h30
CONCERT JAZZ EN PLEIN AIR À LA VILLA ARSON
HORS LES MURS À LA VILLA ARSON
Louis & Philippe Petrucciani Duo
Louis Petrucciani contrebasse
Philippe Petrucciani guitare
Les Frères Louis et Philippe PETRUCCIANI
Présentent leurs dernières créations Jazz
Philippe et Louis Petrucciani, issus d’une
famille de musiciens que leur frère Michel a
rendus éminemment célèbre, se sont produits
avec ce dernier dans le monde entier.
Les frères Petrucciani nous proposent une musique
émaillée de compositions personnelles et de
compositions de leur frère Michel qu’ils
sauront interpréter avec lyrisme et énergie.
Un duo qui, assurément, a tout pour séduire et
passionner les mélomanes.
Informations pratiques :
Lieu :
VILLA ARSON NICE
Ecole nationale supérieure d'art et Centre
national d'art contemporain
20 av. Stephen Liégeard - 06105 Nice
www.villa-arson.org
Concert en plein air :sur les terrasses
En cas de météo défavorable le concert aura
lieu dans le grand amphithéâtre
Tarifs :
Placement libre
12 € plein tarif / 10 € étudiant
Prévente : à la Galerie Depardieu (6, rue du
docteur Jacques Guidoni 06000 Nice)
& Billetweb :
https://www.billetweb.fr/louis-philippe-petruccian
i-duo
Date / horaire :
Concert de Louis & Philippe Petrucciani Duo - le
mercredi 10 juillet 2019 à 20h30
Accueil du public, billetterie sur place à partir
de 19h00 avec possibilité de visiter les
expositions :
FUCKING PERFECT BODY DOUBLE 36 / Brice
Dellsperger
MONSTER REBELLION / une exposition de Monster
Chetwynd
Accès à la Villa Arson :
Tramway : Ligne 1, direction Henri Sappia, arrêt
Le RayPuis 10 mn de marche, suivre signalisation
via les rues Paul Mallarède et Joseph
d’Arbaud.
Bus : n° 7 et 4, arrêt Deux avenues Puis suivre
signalisation av. Stéphen Liégeard – Villa
Arson.
Pour tout savoir sur les transports publics
niçois : Ligne d’Azur
voiture : Autoroute A8 : sortie N° 54, Nice Nord,
direction Centre Ville, puis suivre signalisation
Villa Arson
Depuis la Promenade des Anglais : suivre Bd
Gambetta, puis Bd de Cessole, puis suivre
signalisation Villa Arson
Coordonnées GPS43° 43’ 19’’ N 7° 15’
11’’ E
Concert organisé par l'Association ARTEP, en
partenariat avec la Villa Arson
Samedi 13 juillet 2019 à 20h15
Adrien Losco Quartet
Youngwoo Lee : piano
Floris van Elderen : drums
Pierre Balda : contrebasse
Adrien Losco : saxophone
Né de la rencontre de quatre musiciens lors de
leurs études au conservatoire d'Amsterdam, ce
groupe propose des compositions du leader, Adrien
Losco, grandement influencées par la musique de
Lennie Tristano ainsi que des compositeurs
français impressionnistes, la spontanéité dans
l'improvisation étant au coeur de leur propos
musical.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
Aki Rissanen piano
Antti Lötjönen contrebasse
Teppo Mäkynen batterie
Paru en novembre 2017 sur le label anglais Edition
Records, l’album Another North frappe par son
intensité rythmique et propulse le trio du
pianiste finlandais Aki Rissanen à
l’avant-scène du jazz européen. Le
troisième disc du trio sortira en septembre
2019.
Formé en 2012 avec Antti Lötjönen à la
contrebasse et Teppo Mäkynenà la batterie, le
trio du pianiste Aki Rissanen s’affirme comme
l’une des formations les plus passionnantes de
la scène actuelle du jazz finlandais. Sa
notoriété s’établit avec la parution de
l’album Amorandom en Mars 2016 sur le label
londonien Edition Records. Conçue comme la
bande-son du film d’animation Amorandom, cette
musique a ouvert le champ à la naissance d’un
répertoire propre au trio. Unanimement salué par
la critique en Finlande, au Royaume Uni et
ailleurs en Europe, ce premier opus a reçu le
prix Jazz-Emma du meilleur album jazz de
l’année en Finlande. Il a permis au trio de se
produire en Europe et de se forger une solide
expérience scénique.
Comme l’explique Aki Rissanen : «
Avec Amorandom, nous avons commencé
l’exploration d’une approche plus dynamique et
énergique de notre musique. Lors de nos tournées
durant ces deux dernières années, nous avons
ressenti la nécessité de creuser davantage dans
cette direction. Nous avons voulu rechercher une
plus grande intensité, aiguiser notre écoute
mutuelle et développer une liberté
d’initiative dans notre jeu commun, faisant
ressortir la personnalité de notre trio venu du
Nord. Another North témoigne de cette
quête. »
Philippe Ochem commente ainsi son écoute du trio
d’Aki Rissanen qu’il invite au festival
Jazzdor à Strasbourg en novembre 2018 :
« Très organique, très creusée, la musique
d’Aki Rissanen touche par sa construction et ses
nuances. C’est percussif, très ouvert tout en
étant mélodique, très varié dans les
dynamiques, bref c’est passionnant ! Encore peu
connu en France ce trio finlandais touche juste,
à l’heure où il est de plus en plus difficile
d’apporter du sang neuf à l’art du piano en
trio. A découvrir. »
Album Another North chez Edition Records:
https://editionrecords.com/releases/another-north/
Vidéo:
Aki Rissanen Trio Another North- “Blind
Desert” live at Jazz Club Unterfahrt, Munich:
https://www.youtube.com/watch?v=m_4qRsKVVWI&featur
e=youtu.be
Aki Rissanen
Dès le début de sa carrière au début de la
décennie 2000, Aki Rissanen se hisse rapidement
au premier rang des pianistes de jazz finlandais.
Il multiplie les collaborations tout en continuant
de développer son langage en solo. Citons par
exemple un long compagnonnage avec le
trompettiste Verneri Pohjola au sein d’un
quartet qui joue sur de nombreuses scènes
européennes (disques chez ACT Music et Edition
Records), le trio Aleatoric avec le saxophoniste
belge Robin Verheyen et le batteur Markku
Ounaskari, et un quartet co-dirigé avec le
batteur Jussi Lehtonen dans lequel il
invite Dave Liebman (album chez Ozella Music).
Il a joué entre autres avec Rick Margitza, Randy
Brecker, Sten Sandell, Tim Hagans, Mikko Innanen.
Il s’est produit dans la plupart des pays
européens, aux USA, au Japon, en Chine ainsi
qu’en Afrique du nord. Après une maturation
d’une douzaine années, il forme son premier
trio avec contrebasse et batterie en conviant deux
des musiciens les plus huppés de la scène
finlandaise : Antti Lötjönen et Teppo Mäkynen.
Les deux se connaissent par cœur et se prennent
avec bonheur au jeu vertigineux des grooves
hypnotiques insufflés par le langage d’Aki
Rissanen.
Doté d’un sérieux bagage classique, Aki
Rissanen penche finalement pour le jazz et la
musique improvisée, intégrant l’Académie
Sibelius à Helsinki en 2002 d’où il sort avec
un master en poche en 2009 en piano jazz et
composition. En 2004 il remporte le deuxième prix
au concours international de piano solo au
festival de jazz de Montreux. Il passe une année
au département jazz du CNSM de Paris en
2005-2006, et il rafle au passage un prix de
soliste au concours de la Défense. Ses camarades
de promotion sont alors le contrebassiste Joachim
Florent, le vibraphoniste Benjamin Flament avec
lesquels il créé plus tard le quartet White
Light qu’on a pu écouter en France en 2008.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
/Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants - Réservation
conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
8 journées – 10 concerts – Une master-class
Harpe
Tous les concerts se déroulent dans le Manège
de l’Abbaye de Pontlevoy
festivaldepontlevoy@wanadoo.fr –
http://www.pontlevoyfestival.com
A partir du 6 mai, entre 14h et 17h au
02.54.71.60.77
Place 25€ - Pass 190€ - Mi Pass 100€
Mercredi 17 juillet – 20h30
Trio Chausson
Le Romantisme en Trio (Tchaïkovski, Chopin)
Samedi 20 juillet – 20h30
Jean-François Heisser, Marie-Josèphe Jude
(Piano)
La Symphonie Fantastique d’Hector Berlioz pour
deux pianos
Dimanche 21 juillet –18h00
Mosalini-Teruggi Cuarteto
Au rythme de l’Argentine et du Bandonéon
Mardi 23 juillet – 20h30
Quatuor Hermes, François Chaplin (Piano), Patrick
Messina (Clarinette)
Mozart et les Etoiles (Mozart)
Mercredi 24 juillet – 20h30
Octuor de France sous la direction de Jean-Louis
Sajot (Clarinette)
De Londres à Moscou, 130 ans de Musique de
Chambre (Dvorak, Rachmaninov, Ferguson)
Vendredi 26 juillet – 20h30
Magali Léger (Soprano), Pierre Génisson
(Clarinette), Yves Henry (Piano)
Nuit d’été américaine (Summertimes, Rhapsodie
in Blues de Gershwinn)
Dimanche 28 juillet – 17h00
Pierre Hantaï (Clavecin)
« Génération 1865 » (Bach, Haendel,
Scarlatti)
Mercredi 31 juillet – 14h00 et 15h30
Master-class de Harpe sous la direction de
Françoise de Maubus à 14h00 (Gratuit)
Concert des jeunes artistes à 15h30 (Gratuit)
Mercredi 31 juillet – 18h00
Quatuor à cordes avec Alexandre Pascal, Shuichi
Okada (Violon), Vladimir Percevic (Alto), Hermine
Horiot (Violoncelle)
Autour des 4 saisons de Vivaldi
Mercredi 31 juillet – 20h45
Ambroisine Bré (Mezzo-soprano), François Chaplin
(Piano), Antoine Pierlot (Violoncelle), Françoise
de Maubus (Harpe)
La Nature en Musique (Debussy, Ravel, Schubert,
Moussorgski, Tchaïkovski)
Jeudi 18 Juillet à 23h30
Carte Blanche à Jef Sicard
Jef Sicard : clar. basse soprano, conques ,
flûtes
Jacques Levavasseur : violon
Neimen : cajon et chant
Christopher Brocardo : basse
Carte blanche à Jef Sicard qui présente en 1°
partie : musique composée en temps réel avec
Jacques Levavasseur violon et, en seconde
partie : "Spoken Beat" trio version
semi-instrumentale avec Neimen au Cajon et chant,
Jef Sicard à la clarinette basse soprano,
conques, flûtes et Christopher Brocardo à la
basse.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
/Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants - Réservation
conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
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Concerts du pianiste Jean Dubé au Festival
"Pianos de l'Eté"
DATE : Dimanche 21 juillet 2019
LIEU : Le Logis De Chaligny (Sainte Pexine 85320)
HORAIRE : 11h . 15.30h . 18 h
TARIF : 10 euros
Concerts du pianiste Jean Dubé Festival Les
Pianos de L'Eté au Logis de Chaligny ( Sainte
Pexine).
http://www.lespianosdelete.fr/
Concerts 1, 6 et concert de clôture.
Billetterie:
https://vendee-billet.for-system.com/z8501e3f10098
9x100989b43971_fr-FESTIVAL-LES-PIANOS-DE-L-ETE-STE
-PEXINE.aspx
https://www.jeandubepiano.org/default.html
Jean Dubé, 37 ans, internationalement reconnu
comme l’un des plus importants jeunes pianistes
de notre époque, «peut tout jouer avec une
absolue compréhension, sans parler de sa
technique pianistique phénoménale » (Normunds
Šnē, chef d'orchestre, directeur de l'Orchestre
National de Riga, Lettonie).
Il est apprécié pour sa fougue, son enthousiasme
et son impact sur le public (Le Figaro).Son « bon
goût irréprochable » lui fait « éviter tout
excès » (Diapason).
On dit de lui, dans , qu’il « fait
spontanément de la musique tout comme Hamilton
faisait spontanément des mathématiques ou
Leibniz de la philosophie. Il y a une grande
différence entre ce genre de génie que l’on ne
rencontre qu’une fois dans sa carrière et les
musiciens très doués, très brillants, qui sont
beaucoup plus nombreux » (Le Monde de la
Musique)
Ce «magicien » «élégant et raffiné»,
fougueux, « aux capacités hors du commun pour
lequel rien n’est impossible » (Muzsika 1998)
exerce une « attraction magnétique sur
l’auditoire » qu’il a le don
d’enthousiasmer et d’émouvoir profondément,
"comme le font seulement les plus grands solistes"
(El Norte, Monterrey, Mexique, 2004).
Les débuts
Initié par sa grand-mère maternelle, Francesca
Ingoglia-Meli, il joue en public depuis l’âge
de 4 ans.
A cinq ans, il reçoit sa première bourse du
vice-consulat italien d’Edmonton, Canada, lors
de son concert au Gala de l’ « Italian Women
Society » et passe à la télévision canadienne
dans une émission qui lui est entièrement
consacrée.
A 9 ans, il gagne un piano Steinway (Premier Prix
Unanimité au Concours national « Jeunes Prodiges
Mozart à Paris ») et joue la même année en
direct sur France-Musiques avec l’Orchestre
Philharmonique de Radio France.
A 10 ans, il est le plus jeune soliste de France
et le plus jeune Premier Prix de l’histoire du
Conservatoire de Nice.
La formation
Premier Prix du Conservatoire National Supérieur
de Paris à 14 ans chez Jacques Rouvier, il
étudie aussi depuis 1994 avec Jacqueline Robin et
en 2001 avec John O’Conor.
1er Prix Francis Poulenc (Brive), 1er Prix de
Bucarest, Grand Prix Messiaen, Bourse Y.
Lefébure- Piano-XXème Siècle d’Orléans,
Premier Grand Prix à l’Unanimité et Prix du
Public du Concours International Franz Liszt
d’Utrecht 2002, il a en outre remporté, en
octobre 2009, le Concours Européen de piano
Ouistreham Riva ainsi que le prix spécial "Chopin
à Nohant".
Invité comme Membre du jury de concours
internationaux ("Città di Pinerolo 2004"
[Italie], Francis Poulenc 2008
[Brive-la-Gaillarde, France], "Chang Chun
International Piano Festival 2009" [Chine]), il
donne aussi des master-classes (Allemagne,
Finlande, Hongrie, Ecuador, Ethiopie, Afrique du
Sud, Chine, Taïwan, Colombie, Mexique).
Les concerts
Il joue sur tous les continents à la radio et la
télévision ainsi que dans la plupart des plus
grands festivals internationaux (Busoni, Kuhmo,
Husum, St Petersbourg, Kiev Musicfest, Chicago
Myra Hess Series…) en récital et avec de très
nombreux grands orchestres (Netherland
Philarmonisch Orkest, Netherlands Radio Symphonie
Orkest, London Philarmonia, Orchestre National de
Belgique, Johannesburg Philharmonic Orchestra,
Rundfunkorkester, Orchestre Philharmonique de St
Petersbourg, Orchestre Philharmonique de Radio
France, Prague Chamber Orchestra…) dirigés par
de célèbres chefs (Hans Graf, John Storgård,
Paul Daniel, etc…)
Il se plait particulièrement à associer
d’autres formes d’expression artistique (film,
peinture, poésie, théâtre) à la musique. Ses
récitals à thème (Les Cloches, L’amour, La
Danse, Les oisaux, Nocturnes, Musique
finlandaise…), ses concerts-conférences en
collaboration avec le musicologue Pierre-Emmanuel
Prouvost-d’Agostino (Toccatas, Grieg,
Compositrices, …) et ses spectacles
poésie-musique ( Eaux, brumes et jardins,
Oiseau-zémi, Poésie caribéenne -avec la
récitante Antoinette Jean, Autour de George Sand,
Le voyage en Russie, avec la comédienne Anne
Lefol, ) ou donnés en visio-acoustique (Jean
Cras) sont très appréciés par le public. Il
affectionne aussi les concerts piano-chant autours
de musiques d'opéra ou d'airs traditionnels
finlandais ou de "romances de la Russie
éternelle", titre du concert qu'il donnera à
plusieurs reprises en 2018 avec la Princesse
Sophie Galitzine, soprano, à Paris ainsi qu'à la
Maison de la noblesse d'Helsinki.
Son interprétation de la Turangalîlâ-Symphonie
de Messiaen à Riga en novembre 2000 lui a valu la
distinction de « Meilleur spectacle de l’Année
» et celle de la 2ème Rhapsodie hongroise de
Liszt (pour laquelle il a lui-même composé la
cadence) a obtenu à Radio Chicago en 2002, lors
du Festival Dame Myra Hess Series, la plus rapide
rediffusion de l’histoire de ce poste de radio.
Il participe activement aux commémorationsde
Messiaen, comme en l'année Messiaen 2008 à
Paris: outre son concert à la Cité de la Musique
en février de cette année, au piano solo et avec
le Quatuor Petersen , il interprète les "7
haïkaï" avec l'Orchestre National
d'Ile-de-France à la Maison des Arts de Créteil
trois mois plus tard, puis l'intégrale des "Vingt
Regards sur l'Enfant Jésus" le 23 octobre , au
Collège des Bernardins, et le 7 décembre de
cette même année à l'auditorium du Musée
d'Orsay.
Il rend régulièrement hommage à plusieurs
compositeurs comme
Chopin, à la bibliothèque polonaise de Paris
Gershwin à la Cité de la Musique de la capitale
française,
Poulenc, lors des concours Internationaux de
Brive-La-Gaillarde
les compositeurs pour main gauche seule,
commémorés au Japon en 2016
Liszt : en 2009, par exemple, il donne plusieurs
récitals Liszt et le 28 octobre de la même
année, il représente à Utrecht le compositeur
hongrois en interprétant le même programme de
récital que ce dernier avait joué dans cette
ville en 1854.
Massenet
les compositrices
les compositeurs américains "indianistes"
inspirés par les airs traditionnels amérindiens
le compositeur breton Jean Cras - sur l'invitation
du Ministère de la Marine en 2004, dans le
spectacle en visio-acoustique produit et réalisé
par Laurent Minier "Jean Cras: le Pacha, son piano
et la Mer".
En 2016, le Festival Paderewski de Raleigh aux USA
l'invite à jouer les mêmes morceaux que le
célèbre virtuose polonais avait interprétés
lors de son récital en 1917.
La musique nordique est aussi l'un de ses thèmes
de prédilection, en particulier celle des
compositeurs finlandais Melartin, Hannikainen,
Komulainen, Sibelius - dont le fameux
présentateur de radio finlandais Erkki Toivanen
disait qu'il jouait "glorieusement" la musique.
Il a été récemment invité, par l'association
Ciné Croisette, à interpréter les musiques de
film des anciens festivals de Cannes, dans des
versions pour piano seul - presque toutes
transcrites par lui-même - dans des récitals de
2016 et 2017 à l'hôtel Majestic de la Croisette
à Cannes.
Il a aussi été plusieurs fois invité à
interpréter les musiques de films d'animation
comme Tom et Jerry.
dans des spectacles pour enfants aux Pays-Bas.
Les enregistrements
Sa discographie, acclamée par la critique
internationale , comprend déjà une trentaine
d’enregistrements dont une vingtaine de disques
compacts, 12 concertos ( 8 sur DVD pour la
télévision française [TF1, Fr3, câble] et 4
pour plusieurs stations de radio européennes et
latino-américaine). Il enregistre actuellement
l'intégrale de l'oeuvre pour piano de Franz Liszt
chez CEA Musika
Radio et télévision
Régulièrement invité par la radio et la
télévision françaises, il a déjà joué - sur
Tf1 et Fr3, et le câble- les concerti de
Beethoven (n°5), Rachmaninov (n°3, Rhapsodie sur
un thème de Paganini), Saint-Saëns (n°4), le
Concerto en sol de Ravel et le concerto de Grieg
qu’on a pu d’ailleurs le voir interpréter
très souvent, parfois même plusieurs fois par
jour, en 2005, sur la chaîne câblée « Musique
classique ». En septembre 2008, il enregistre en
« live » pour Tf1 et Fr3, un concerto de Bach et
le concerto pour la main gauche de Ravel.
Il participe en 2009 au film documentaire d'Ophra
Yerushalmi "Liszt's Dance with the Devil" projeté
actuellement à New York.
Il collabore régulièrement avec la
conférencière Julia Le Brun ( spécialiste de
l'opéra, voir www.levoyagelyrique.com) lors de
concerts-conférences. Il est également l'un des
directeurs artistique de Concertino (
www.concertino.fr).
Vendredi 26 juillet 2019 à 20h15
Déborah de Blasi Duo « Swing et chanson du
monde en intimité »
Déborah de Blasi chant
Christophe Buselli guitare
Née à Metz en 1985, elle est initiée à 17 ans
au jazz manouche par des musiciens rencontrés
dans les quelques clubs de sa ville. Elle est
enthousiasmée par cette musique !
Attirée par la bonne réputation de Nice en tant
que « ville de jazz », elle s’y installe et se
nourrit des festivals, concerts et des rencontres
autour de la musique.
C’est à 21 ans qu’elle entre au CNR de Nice
où elle fait son apprentissage en chant, harmonie
et se forme à la trompette sous la direction du
grand et regretté François Chassagnite. Elle
joue aussi de la guitare.
De ses multiples expériences, elle tire la
quintessence de son art, alliant : Django, Boris
Vian et Ella Fitzgerald.
Elle développe un sens de la scène et de
l’approche du public qui, aujourd’hui, fait
merveille en mêlant effronterie, humour et une
présence physique très scénique, (ce qui lui a
d’ailleurs permis, en 2008, d’être invitée
par SANSEVERINO et le Trio ROSENBERG, au festival
« Des Musiques Métisses » et d’assurer la
première partie de ZAZ lors de son passage à
Nice).
Bien que chantant en plusieurs langues (elle parle
l’espagnol, l’anglais et l’italien), elle
insiste pour interpréter ses chansons dans sa
langue maternelle, le français, qu’elle se met
au défi de faire swinguer. Auteur(e) de tous les
textes, elle compose également avec parfois la
collaboration de Christophe Buselli ou François
Arnaud sur son premier album, et plus récemment,
avec Frédéric Viale et Fernando Alves de
Freitas. Elle se plait aussi à jouer de thèmes
anciens en les actualisant.
En 2011 sortait son premier album « BEN ET NAT»
avec la participation de musiciens tels que
Jean-Marc Jafet à la basse, Frédéric Viale à
l’accordéon, François Arnaud au violon et le
trio Winterstein, dans lequel elle aborde de
manière très actuelle et avec beaucoup
d’humour, des sujets éternels comme le couple
et l’amour.
A la rentrée 2016 sortira « Des tas de tours »,
nouvel album, de nouvelles créations, très
variées laissant loin derrière elle le jazz
manouche, Deborah plus mûre et plus sûre sur ce
disque, a enregistré dans la plus grande
simplicité, à son image, avec l’accordéoniste
Frédéric Viale, le batteur André Ceccarelli et
le bassiste Diego Imbert.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
Le duo "Les Tuyaux à Cordes" composé de
Marie-Brigitte Griès, pianiste et de Fabien
Chavrot, organiste,
vous propose dans le cadre de leur tournée 2019,
un concert exceptionnel mêlant des duos piano et
orgue
mais aussi des œuvres solistes ainsi que des
pièces en quatre mains au piano.
Le vendredi 26 juillet à 20h30 en l'église Saint
Jean de Montmartre à Paris, vous y rencontrerez
Mozart,
Saint-Saens, Liszt...
Un programme varié et adapté à tous, petits et
grands.
Le Jeu de l'organiste sera retransmis en direct
sur grand écran dans l'église.
Venez profitez de l'acoustique exceptionnelle de
l'église Saint-Jean de Montmartre et de son
grand-orgue
Cavaillé-Coll et ainsi découvrir l'association
originale de ses deux instruments!!
Libre participation aux frais
Pour plus d'informations et pour les autres dates
de la tournée 2019 : www.lestuyauxacordes.com
Le duo "Les Tuyaux à Cordes" composé de
Marie-Brigitte Griès, pianiste et de Fabien
Chavrot, organiste,
vous propose dans le cadre de leur tournée 2019,
un concert exceptionnel mêlant des duos piano et
orgue
mais aussi des œuvres solistes ainsi que des
pièces en quatre mains au piano.
Le samedi 27 juillet à 20h30 en l'église Saint
Jean de Montmartre à Paris, vous y rencontrerez
Mozart,
Saint-Saens, Liszt...
Un programme varié et adapté à tous, petits et
grands.
Le Jeu de l'organiste sera retransmis en direct
sur grand écran dans l'église.
Venez profitez de l'acoustique exceptionnelle de
l'église Saint-Jean de Montmartre et de son
grand-orgue
Cavaillé-Coll et ainsi découvrir l'association
originale de ses deux instruments!!
Libre participation aux frais
Pour plus d'informations et pour les autres dates
de la tournée 2019 : www.lestuyauxacordes.com
Le duo "Les Tuyaux à Cordes" composé de
Marie-Brigitte Griès, pianiste et de Fabien
Chavrot, organiste,
vous propose dans le cadre de leur tournée 2019,
un concert exceptionnel mêlant des duos piano et
orgue
mais aussi des œuvres solistes ainsi que des
pièces en quatre mains au piano.
Le lundi 29 juillet à 20h30 en l'église
Notre-Dame de la Couture à Bernay, vous y
rencontrerez Mozart,
Debussy, Liszt, ...
Un programme varié et adapté à tous, petits et
grands.
Le Jeu de l'organiste sera retransmis en direct
sur grand écran dans l'église.
Venez profitez de l'acoustique exceptionnelle de
l'église Notre-Dame de la Couture et découvrir
l'association originale de ses deux instruments!!
Libre participation aux frais
Pour plus d'informations et pour les autres dates
de la tournée 2019 : www.lestuyauxacordes.com
Le duo "Les Tuyaux à Cordes" composé de
Marie-Brigitte Griès, pianiste et de Fabien
Chavrot,
organiste, vous propose dans le cadre de leur
tournée 2019, un concert exceptionnel autour du
piano. Vous y entendrez des oeuvres écrites ou
transcrites pour 4 mains et des oeuvres pour
piano solo.
Le mardi 30 juillet à 20h00 en l'église de
Gaillon vous y rencontrerez Debussy, Saint Saens,
Grieg,...
Un programme varié et adapté à tous, petits et
grands.
Le Jeu des pianistes sera retransmis en direct sur
grand écran dans l'église.
Libre participation aux frais
Pour plus d'informations et pour les autres dates
de la tournée 2019 :
www.lestuyauxacordes.com
"Le clavier dans tous ses états" : série de 7
concerts du 26 juillet au 1er août dans
différentes communes à travers le Bas-Rhin et en
Lorraine, en lien avec le stage d'orgue et
pianoforte de Saessolsheim.
Concert d'orgue donné par Benjamin Righetti à la
chapelle de l’église Ste-Madeleine à
Strasbourg. Œuvres de Byrd, Nivers, Stanley.
Orgue Silbermann 1719.
Chaque été (depuis 22 ans), une vingtaine de
stagiaires se réunissent autour de 6 professeurs
à l'occasion du stage d'orgue (et depuis 2016
aussi de pianoforte) de Saessolsheim. C'est
l'occasion de pratiquer de façon intensive son
instrument, de profiter des conseils
d'interprètes de renom, de partager sa passion…
Les six professeurs donnent chacun un concert de
45 minutes l'un des soirs de la semaine de stage.
Entrée libre - libre participation (plateau à la
sortie).
Site internet : http://www.asamos.org/
https://www.facebook.com/SaessolsheimConcerts/
Site internet
: http://www.asamos.org/ 0688125479
Le duo "Les Tuyaux à Cordes" composé de
Marie-Brigitte Griès, pianiste et de Fabien
Chavrot,
organiste, vous propose dans le cadre de leur
tournée 2019, un concert exceptionnel mêlant
des
duos piano et orgue mais aussi des œuvres
solistes ainsi que des pièces en quatre mains au
piano.
Le mercredi 31 juillet à 20h30 en la Chapelle
Royale de Dreux vous y rencontrerez Mozart,
Debussy, Franck, Albinoni...
Un programme varié et adapté à tous, petits et
grands.
Le Jeu de l'organiste sera retransmis en direct
sur grand écran dans l'église.
Venez profitez de l'acoustique exceptionnelle de
la Chapelle Royale et découvrir l'association
originale de ses deux instruments!!
Libre participation aux frais
Pour plus d'informations et pour les autres dates
de la tournée 2019 : www.lestuyauxacordes.com
