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| (+ d'infos sur le lieu) | ![529-E-concert-spectacle-musique-danse-theatre-20[1].png](/upload/529-E-concert-spectacle-musique-danse-theatre-20[1].png "529-E-concert-spectacle-musique-danse-theatre-20[1].png") | Søren Lee guitare
Niclas Campagnol batterie
Giuliano Raimondo basse
Søren Lee est un guitariste de Copenhague,
Danemark. Comme l'a dit le guitariste Jim Hall
(US) à propos de Søren Lee: « quel plaisir de
découvrir Søren Lee, un hommage à l'attrait
universel de la musique - Jazzmusik - Tout
simplement exceptionnel! »
Søren Lee a enregistré et joué avec de grands
musiciens comme Ray Brown, Roy Haynes, Mulgrew
Miller, Adam Nussbaum, Christian McBride, Larry
Goldings, Jim Hall, Brad Meldow, Alvin Queen,
Cameron Brown, David Kikowski et bien d'autres ...
ce trio joue seulement des compositions de Søren
Lee.
En 2016, il entame sa collaboration avec le
batteur Niclas Campagnol. Cela lui inspire un
nouvel enregistrement et son quatrième album
"Diversity" avec le bassiste mauricien Linley
Marthe et Niclas Campagnol à la Batterie. Sortie
de l'album été 2018.
Niclas Campagnol est un batteur suédois/italien.
Le maître saxophoniste George Garzone a dit à
propos de Niclas Campagnol "Niclas est un batteur
estimé et un maître musicien, il est une voix
forte sur la scène musicale d'aujourd'hui".
Niclas a joué et enregistré avec des musiciens
comme Mike Stern, John Patitucci, Bob Mintzer,
Alex Acuna , Maceo Parker, Cliff Richard, NHØP,
Tom Harrell, etc.
« This is a classic Guitar trio. (guitar, bass,
drums)
There is a primordial force that draws you in, and
sense of form and freedom and focus and “play
for your life!”- at a very high level, and
performed by players who have been around more
than most. »
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
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(Infos Festival) | Rencontres photographiques de Cugnaux Impression de mai « Thème » La beauté est dans la rueQuai des arts - salle Albert Camus | | Festival (Théâtre) en Midi-Pyrénées (FR) Albi(81 Tarn) Auch(32 Gers) Cahors(46 Lot) Foix(09 Ariège) Montauban(82 Tarn-et-Garonne) Rodez(12 Aveyron) Tarbes(65 Hautes-Pyrénées) Toulouse(31 Haute-Garonne) |
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| (+ d'infos sur cette publication) | | La ville de Cugnaux organise du 5 au 26 mai 2018
les Rencontres photographiques de Cugnaux
"IMPRESSION DE MAI" qui constituent un temps fort
de la saison culturelle.
Ces Rencontres sont organisées en partenariat
avec le Festival Manifesto, la Fédération
Photographique de France.
Quai des arts
« DITYVON, MAI68… Etat des lieux » Il est
demandé au Festival ManifestO de concevoir et
mettre en oeuvre une exposition au Quai des arts
des photographies originales de Claude Dytivon ,
photographe majeur du XXème siècle pour la
qualité et la richesse d'une oeuvre importante
montré dans plus de 200 expositions personnelles.
Originaire de La Rochelle, Claude Dityvon
(1937-2008) reçoit le prix Niépce en 1970 et
co-fonde en 1972 l'Agence Viva qu'il dirigera
jusqu'en 1980 avec son épouse Chris. Imprégné
de littérature et de cinéma depuis
l'adolescence, Dityvon développe très tôt une
rigueur et une maîtrise absolue dans l'invention
de ses images où l'anecdote et l'effet facile ne
trouvent jamais place. Connu du grand public pour
ses images de Mai 68 exposées en 1998 au Musée
Guggenheim de New York et publiées la même
année tous les jours durant un mois dans le
journal «Le Monde».
Ces photographies seront complétées par les
travaux de deux photographes toulousains, André
Cros et Jean- Claude Meauxsoone.
-«JOUR -NUIT - recherche sur l’âme d’une
ville», Photographe Tanguy Chausson
Titre de l’exposition: «Jour/Nuit, recherche
sur l’âme d’une ville»,
- NEW YORK VARIATIONS – Photographe Fouchet
Frédéric – Grand prix d'auteur de la
Fédération photographique de France 2015
Espace public
Un appel à candidatures a été programmé et les
photographies retenues par un jury seront
exposées dans l'espace public sur trois
parcours. Plus de 80 photographies autour du
thème « La beauté est dans la rue » seront
visibles durant le mois de mai 2018.
Vernissage le 5 mai à 15h au Quai des arts
Conférence de Dominique ROUX à 17h : «
L'Imagerie de mai 68 » en présence de Gilbert
LAVAL
Dominique ROUX : (Photographe, conférencier ,
enseignant à l'ETPA, ancien responsable de la
bibliothèque du Château-d’eau)
Durée 1h de 17h à 18h
Présentation et dédicace à 18h
-« Mai 68- États des lieux ». Photographies
de Claude Dytivon, textes : Christian Caujolle et
François Cheval, éditeur: André Frère
« Le Gauchisme Flamboyant - L’après 68 à
Toulouse » de Gilbert Lava : ( journaliste à
Libération et écrivain). édition Cairn
« Village des marques » le samedi 26 mai-
salle Albert Camus
16h conférence de Pierre Litzler sur l'histoire
de la photographie à travers la « street
photographie »
17h30 Remise du prix du jury « La Beauté est
dans la Rue »
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| (+ d'infos sur le lieu) |  | Récital de saxophone et piano
Au programme
— Claude DEBUSSY, Rapsodie pour
saxophone (10’)
— André CAPLET, Impressions
d’automne (4’)
— Claude DEBUSSY, trois Études, trois
Préludes (15’) [piano seul]
— Florent SCHMITT, Légende (10’)
— Gabriel FAURÉ, Pavane (6’)
— Vincent D’INDY, Choral varié (10’)
— Claude DEBUSSY, Clair de lune (5’) [en
bis]
Biographies
Mark Foster, piano
Né à Melbourne en 1957, Mark Foster entreprend
des études de piano et de composition au
Conservatoire de cette même ville. Lauréat de la
Deutscher Akademischer Austausch Dienst, il
obtient une bourse et se perfectionne de 1978 à
1980 à Munich, où il dirige, compose et
orchestre des musiques de scène et de
film. Ancien directeur musical de l'Orchestre des
Pays de Savoie, Mark Foster a été le chef
principal invité de l'Orchestre de Caen depuis
septembre 2000. Il est régulièrement invité à
diriger des orchestres et des formations
prestigieuses : l'Orchestre Symphonique du
Westdeutscher Rundfunk à Cologne, l'Orchestre
Philharmonique de Radio France, les Orchestres de
la RAI de Turin et de Milan, le Radio Sinfonie
Orchester de Berlin, le Collegium Musicum de
Zurich, l'Ensemble ASKO d’Amsterdam et,
surtout, le Radio Kammer Orkest d’Hilversum,
avec lequel il entretient depuis 1990 une étroite
collaboration. Il est également l'invité de
nombreux festivals en France et à l'étranger
(Strasbourg, Montpellier, Turin, Alicante,
Genève, Lisbonne, Macao, Zürich et le
Holland-Festival). En 2000, il renoue avec le
répertoire lyrique avec Cosi Fan Tutte de
Mozart et l'Anima del Philosopho de Haydn. Suite
au succès obtenu lors de ses prestations à
l'Orchestre de Caen, il est nommé chef principal
invité et dirige le Falstaff de Verdi en 2001.
Parallèlement, il entame un cycle d'opéras de
Mozart à la Volksoper de Vienne et en France avec
l'Enlèvement au sérail, Les Noces de
Figaro, La Flûte Enchantée, Don Giovanni, ainsi
qu'une tournée dédiée au Matrimonio Segreto di
Cimarosa, en Suisse. En décembre 2001, il fait
ses débuts à Berlin avec Falstaffà la Komische
Oper.
Il est Chevalier des Arts et Lettres et a été
nommé Conseiller Musical à l'Académie de France
à Rome (Villa Médicis) en 1997.
Antonin Servière, saxophone
Antonin Servière est compositeur, musicien et
enseignant. Parallèlement à des études
supérieures de saxophone (Premier Prix du CNSM de
Paris en 2004, Certificat d'Aptitude en 2005), il
étudie l’orchestration avec Alain Louvier de
2001 à 2003 puis la composition avec Philippe
Leroux de 2004 à 2006. Il poursuit ensuite son
parcours à la Haute École de Musique (HEM) de
Genève avec Michael Jarrell, Luis Naon et Eric
Daubresse pour l’informatique musicale de 2007
à 2010, avant de recevoir les conseils de
plusieurs compositeurs de renom au cours
d’académies dédiées. Sensible à l’Histoire
et au discours sur la musique, Antonin Servière
suit un cursus universitaire complet en
musicologie (Licence, Master, Doctorat).
Professeur agrégé de l'Université, il est
l’auteur d’une thèse de doctorat consacrée
à l’œuvre symphonique de Jean Sibelius et
s'intéresse à la dimension narrative et
rhétorique de la musique. Il mène à présent
une double activité de compositeur et
d’enseignant. Ses œuvres ont été jouées en
France (Orchestre National de Lorraine), au Canada
(Nouvel Ensemble Moderne, Montréal), en Finlande
(Uusinta Ensemble, Zagros ensemble), en Suisse
(Contrechamps, Genève, Proton Bern) et en Italie,
où Antonin Servière a été finaliste du
concours « Italia 150 » (Matera), de la
fondation San Fedele à Milan (2010-2013) ou, plus
récemment, de l’Exposition Universelle (Expo
Milano 2015). Son catalogue comprend désormais
une trentaine d’oeuvres parmi lesquelles de
nombreuses pièces pour divers ensemble
instrumentaux, une oeuvre pour orchestre, pour
bande électroacoustique, ainsi qu’un opéra de
chambre (inachevé). Antonin Servière vit à
Nice, où il partage son temps entre musique et
enseignement.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
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| (+ d'infos sur cette publication) | Travail scénique sur de brillants répertoires
italiens.
"La sorella mi fa fallare" met en scène les
quatre interprètes et la virtuosité
italienne, célèbre en cette fin du XVIIème
siècle dans toute l'Europe, pour mieux partager
ces répertoires avec tous, connaisseurs ou
seulement curieux! |
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| (+ d'infos sur cette publication) |  | Le surnom de Jan P. Sweelinck, « l’Orphée
d’Amsterdam », nous semble aujourd’hui
amplement justifié. Il souligne le génie d’un
des plus grands compositeurs et claviéristes de
l’histoire mais il enferme un peu trop notre
musicien dans sa cité. En toute justesse,
Sweelinck a sûrement peu circulé en dehors de sa
ville mais toute sa musique appelle au voyage. |
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| (+ d’infos sur l'artiste) |  | Album: "De l'autre côté " sorti en Novembre
2017.
C’est “sur la pointe des pieds”, traduction
littérale du mot Tiptoe,
que Tiptoe Combo arrive sur la planète jazz.
Composé de Xavier Faro au piano, Cyril Salvagnac
à la guitare
électroacoustique, Fabrice Camboulive à la
contrebasse et Laurent
Meyer à la batterie, ces quatre musiciens
confirmés de la scène
jazz toulousaine ont eu envie de se retrouver pour
créer ensemble
un jazz actuel, sincère et sans frontières.
Leur premier album “De l’autre côté”
interpelle immédiatement l’auditeur par sa
fraîcheur et ses mélodies qui nous vont droit au
coeur. La pulsation
qui anime chaque titre agit comme un générateur
d’émotions.
Le groove voyage du Brésil à l’Espagne, des
Etats-Unis à l’Afrique,
et se calme parfois le temps d’une ballade. On
ressent l’interac-
tion entre les musiciens, la chaleur des
instruments acoustiques
et le soin apporté à chaque morceau, qui alterne
entre légèreté,
profondeur et lyrisme. Cet espace musical où
chacun peut
s’exprimer, improviser, amène le musicien et
l’auditeur à se
retrouver... “de l’autre côté”.`
http://tiptoecombo.com
https://www.facebook.com/Tiptoecombo/
https://www.youtube.com/watch?time_continue=2&v=5f
EPeF2h2aA
https://www.youtube.com/watch?v=otKnEeQrU2I
https://www.deezer.com/fr/album/50676672
https://soundcloud.com/user-731017395 |
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| (+ d'infos sur cette publication) |  | professionnelles au coeur de la forêt de
Chantilly. Du 11 mai au 4 juin 2018, la 37ème
édition vous propose une sélection de 18
spectacles, pour apprécier des auteurs classiques
avec "le Misanthrope" et les "Fourberies de
Scapin" de Molière, pour s'émouvoir devant des
adaptations théâtrales des "Misérables" de
Victor Hugo et de "la Religieuse" de Diderot,
découvrir des auteurs contemporains comme Matéi
Visniec ("Du plein plein les poches") ou Israël
Horowitz ("Espace vital"), et les succès de la
saison comme "Une vie sur mesure" de Cédric
Chapuis.
Informations et réservations :
https://www.festivaltheatraldecoye.com/ ou 03 44
58 52 39
https://www.youtube.com/watch?v=7UwUO8XbCcc
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| (+ d'infos sur cette publication) |  | Auteur : Philippe Rochet
Producteur : PHILRO JAZZ PROJECT Association
Durée du spectacle : 30 mn
Âge : De 0 à 6 ans
Dans la continuité des deux premières éditions
de "BABY JAZZ", ce spectacle est destiné à
sensibiliser les plus petits au Jazz.
Des instruments insolites, une mise en scène
humoristique et des ritournelles pleines de swing
provoquent des réactions qui oscillent entre
émerveillement et fous rires.
Philippe Rochet :
Guitare/Chant/Balalaïka/Ukulélé
Rodolphe Tissinier :
Trombone/Soubassophone/Euphonium/Percussions
Anaïs Lairon-Reynier ou Malika Gessinn :
Marionettes/Danse
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|
| (+ d'infos sur cette publication) | Fibre occitane, association dont le but est de
valoriser, de mettre en lumière, auprès du plus
grand nombre, l'art du patchwork moderne et
contemporain invite Desedamas, tandem formé par
les artistes Cecília et Mercè Gonzales, à
présenter leurs œuvres au Quai des Arts. Vous
découvrirez des œuvres textiles magiques,
modernes, inédites ou se mêlent légèreté et
transparence. Elles vous donneront l’envie de
développer votre sens artistique et votre esprit
créatif autour du textile.
Dans ce projet TAST TEXTIL, à travers leurs
œuvres ont transposé le menu que Fina Puigdevall
propose dans son restaurant Les Cols à Olot
(Espagne).
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| (+ d'infos sur cette publication) | Fibre occitane, association dont le but est de
valoriser, de mettre en lumière, auprès du plus
grand nombre, l'art du patchwork moderne et
contemporain invite Desedamas, tandem formé par
les artistes Cecília et Mercè Gonzales, à
présenter leurs œuvres au Quai des Arts. Vous
découvrirez des œuvres textiles magiques,
modernes, inédites ou se mêlent légèreté et
transparence. Elles vous donneront l’envie de
développer votre sens artistique et votre esprit
créatif autour du textile.
Dans ce projet TAST TEXTIL, à travers leurs
œuvres ont transposé le menu que Fina Puigdevall
propose dans son restaurant Les Cols à Olot
(Espagne). |
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| (+ d'infos sur cette publication) | | Auteur : Philippe Rochet
Producteur : PHILRO JAZZ PROJECT Association
Durée du spectacle : 30 mn
Âge : De 0 à 6 ans
Dans la continuité des deux premières éditions
de "BABY JAZZ", ce spectacle est destiné à
sensibiliser les plus petits au Jazz.
Des instruments insolites, une mise en scène
humoristique et des ritournelles pleines de swing
provoquent des réactions qui oscillent entre
émerveillement et fous rires.
Philippe Rochet :
Guitare/Chant/Balalaïka/Ukulélé
Rodolphe Tissinier :
Trombone/Soubassophone/Euphonium/Percussions
Anaïs Lairon-Reynier ou Malika Gessinn :
Marionettes/Danse
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| (+ d'infos sur le lieu) |  | Les Voix de Gaïa, est un quintet vocal qui
interprète des chants polyphoniques du monde :
(Europe de l’Est, Balkans, Afrique, France).
Aux voix, viennent s’ajouter de nombreuses
percussions, ainsi qu’une vielle à roue,
instrument rare et authentique.
Un véritable ‘’voyage-concert’’ riche en
couleurs, un hymne à la diversité des peuples.
Line up :
Laura Guarrato : Voix
Marie-Hélène Pillone : Voix
Pascale Paolini : Vielle à roue , voix
Joel Berthelot : Voix , percussions , flutes
Jean Luc Salton : Voix
Didier Lebargy : Ingénieur du son
Entrée payante + conso - places assises,
placement libre
Gratuit pour les enfants
Réservation conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com
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| (+ d'infos sur cette publication) |  | Cible public : A partir de 4 ans
Durée du spectacle : 50mn
Philippe Rochet, entouré de ses musiciens, nous
convie à un récital de chansons jazzy dont il
est l’auteur. Les textes parlent souvent de
l’enfance, de choses à la fois intimes et
universelles, sur le ton de l’humour et de la
légèreté.
La musique reste toujours très présente et
l’improvisation est à l’honneur.
Avant chaque interprétation musicale, Philippe
interpelle les enfants et les prépare à entendre
ce qui va suivre.
Des questions sont posées et les enfants
réagissent avec spontanéité.
En fin de spectacle le public participe à
l'éclosion du Swing.
Philippe Rochet : Guitare/Chant
Clément Caratini : Clarinettes
Antoine Delprat : Clavier/Violon
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| (+ d'infos sur cette publication) |
La Scène Fontainoise vous propose un concert à
mi-chemin entre l'orchestre et la musique de
chambre interprété par les étudiants de l'ESM
Bourgogne Franche-Comté qui vous donnera
l'occasion d'entendre des pièces originales du
répertoire des XXe et XXIe siècles.
Les étudiants de première année des
départements de musique instrumentale et de
musique vocale sont dirigés par Hans KRETZ, jeune
chef d'orchestre et pianiste accompagnateur, très
impliqué dans la création contemporaine et sa
transmission, qui, depuis 2010, enseigne à
l’École Supérieure de Musique
Bourgogne-Franche-Comté.
Programme :
Liza LIM, Voodoo Child (1989)
Anna THORVALDSDOTTIR, Ró (2013)
György KURTAG, Drei Lieder auf Gedichte von
Janos Pilinszky
Chaya CZERNOWIN, Knights of the strange (2015)
duo version
Fabien LEVY, Petit traité d'amour et de
géométrie (2003)
Toru TAKEMITSU, Valeria for sextet (1965/1969)
Roland DYENS, Tambourou (2013)
https://www.youtube.com/watch?v=ZmRb--ETgqg
Par sa diversité et sa vivacité, ce programme de
musique contemporaine invite au dialogue
transculturel des esthétiques et sollicite notre
écoute d'une manière toujours renouvelée.
Renseignements : 06 01 96 12 47
Blog :
http://lascenefontainoise.over-blog.com/
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| (+ d'infos sur le lieu) |  | Lundi 28 mai 2018 à 20h15
Concert Jazz
Galerie Jazz Syndicate
Magnus PARSONS trombone / Elisabeth
kernen trompette
Gianluca del Branco basse / Arnaud Arnoïse
batterie
jérôme sieurin chant / Christian depardieu
guitare
Quelques standards revisités pour une soirée
entre amis
Entrée gratuite
photo William Belhassen
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com |
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