Le jeudi 18 juillet 2019, le Parc du Château de
Sablé s’animera avec le Festival Rock Ici
Mômes. Dédié à la chanson pour enfants, cet
évènement unique et incontournable fera
également une belle place aux arts du cirque et
de la rue. De 11h à 16h, 12 groupes et compagnies
se succéderont sur les quatre scènes du Festival
ou en déambulation dans le Parc du Château.
Petit clin d’œil cette année, le monde des
pirates s’invite dans certains concerts de
l’édition.
Petits et grands se rassembleront autour de la
Grande Scène pour y découvrir trois concerts
déjantés, entre Rock et Piraterie : les chansons
aux musiques rythmées de Lila et les pirates ;
l’artiste chevronné Gérard Delahaye et son
univers frais, coloré et fantaisiste ; le retour
des The New Kidz avec leur rock brut de
décoffrage.
Musique pop, ambiance jazzy et histoires
chaloupées enchanteront la Petite Scène avec le
spectacle musical des Polyssons et les chansons
ludiques et poétiques d’Alain Schneider.
Jeux, rires et chansons souffleront un goût de
liberté sur la Scène Écuries. Le Voilà Voilà
se déchaînera avec une sensibilité à fleur de
mot et une énergie démultipliée ! Le
batteur-chanteur Abel installera un univers haut
en couleurs pour donner envie de danser et de
fredonner.
L’Espace Cirque sera envahi de prouesses
acrobatiques, cascades et éclats de rire grâce
aux numéros des compagnies Avis de Tempête et
The Five Foot Fingers.
Deux Fanfares ambianceront également les allées
du Parc du Château. Orchestre haut en couleur, La
Famille Zim Boum déboule avec leurs saxophones,
banjo, piccolo et grosse caisse, tour à tour
étincelants et précieux. Sous la direction de
deux échassiers flamboyants, les cinq
percussionnistes-chanteurs de Carnaval Party
emmènent les familles dans un monde fantastique
aux rythmiques royales et aux chorégraphies
savoureuses.
Avec Chapeau Magique, Paul-Henri Jeannel se fait
tour à tour magicien et professeur pour permettre
au public de créer des couvre-chefs inédits avec
une simple feuille de papier. De pliage en
froissage, chacun confectionne son chapeau de
pirate unique et insolite.
Réunissant musique, nature et patrimoine, le
Festival des Forêts renouvelle depuis 26 ans les
formes du concert et invite le spectateur à vivre
des expériences inédites. Dans 15 sites
magnifiques des forêts de Compiègne et de
Laigue, à une heure en voiture ou en train de
Paris, la variété de sa programmation réunit
des publics très divers.
Festival innovant, il accorde une place de choix
à la création, parie sur la pluridisciplinarité
et invite des musiciens d’exception à se
produire dans des mises en scènes audacieuses.
Unique en son genre, placé sous le signe de la
découverte et de l’originalité, le Festival
des Forêts tisse des liens inattendus entre
nature et art : l’immersion dans la nature et la
découverte guidée de la forêt invitent le
public à aborder les œuvres avec une ouverture
sensorielle inédite.
4 formules, pour satisfaire tous les publics
La programmation du Festival des forêts est
organisée en quatre sous-ensembles :
> Evénements
Temps forts du festival, ils promettent à tous
les publics de grandes émotions musicales dans
des lieux d’exception.
> Concerts & randonnées
Le festival a imaginé d’associer la marche en
forêt, guidée par des spécialistes, au concert
; l’immersion dans la nature prépare à
l’écoute et renouvelle l’expérience du
spectateur.
> Concerts intimes & Festival dans la ville
Au cœur de villages de charme ou des quartiers de
Compiègne, ces concerts sont l’occasion
d’entendre des artistes de renommée
internationale et d’échanger avec eux dans une
ambiance conviviale.
> Avec les enfants
Pour les jeunes pousses, le festival propose des
concerts jeune-public et des ateliers de
sensibilisation artistique baptisés les P’tites
zoreilles pour les 4-10 ans.
Nouveau ! Le festival décline ses « marches
musicales de ressourcement » aux 4 saisons.
Prenez soin de vous, découvrez les bienfaits
d’un authentique bain de forêt musicale !
2 formules sont proposées :
> Les marches avant-concert
Accessibles aux spectateurs en possession d’un
billet pour l’un des concerts du jour et sur
inscription la veille
- Des marches thématiques guidées par un expert
ou
- Des randonnées pour les marcheurs de 12km en
moyenne.
> Les « marches musicales de ressourcement »
d’une durée de 3 heures, distinctes des
concerts.
Retrouvez toutes les informations, détails
pratiques et horaires sur notre site dédié :
Aki Rissanen piano
Antti Lötjönen contrebasse
Teppo Mäkynen batterie
Paru en novembre 2017 sur le label anglais Edition
Records, l’album Another North frappe par son
intensité rythmique et propulse le trio du
pianiste finlandais Aki Rissanen à
l’avant-scène du jazz européen. Le
troisième disc du trio sortira en septembre
2019.
Formé en 2012 avec Antti Lötjönen à la
contrebasse et Teppo Mäkynenà la batterie, le
trio du pianiste Aki Rissanen s’affirme comme
l’une des formations les plus passionnantes de
la scène actuelle du jazz finlandais. Sa
notoriété s’établit avec la parution de
l’album Amorandom en Mars 2016 sur le label
londonien Edition Records. Conçue comme la
bande-son du film d’animation Amorandom, cette
musique a ouvert le champ à la naissance d’un
répertoire propre au trio. Unanimement salué par
la critique en Finlande, au Royaume Uni et
ailleurs en Europe, ce premier opus a reçu le
prix Jazz-Emma du meilleur album jazz de
l’année en Finlande. Il a permis au trio de se
produire en Europe et de se forger une solide
expérience scénique.
Comme l’explique Aki Rissanen : «
Avec Amorandom, nous avons commencé
l’exploration d’une approche plus dynamique et
énergique de notre musique. Lors de nos tournées
durant ces deux dernières années, nous avons
ressenti la nécessité de creuser davantage dans
cette direction. Nous avons voulu rechercher une
plus grande intensité, aiguiser notre écoute
mutuelle et développer une liberté
d’initiative dans notre jeu commun, faisant
ressortir la personnalité de notre trio venu du
Nord. Another North témoigne de cette
quête. »
Philippe Ochem commente ainsi son écoute du trio
d’Aki Rissanen qu’il invite au festival
Jazzdor à Strasbourg en novembre 2018 :
« Très organique, très creusée, la musique
d’Aki Rissanen touche par sa construction et ses
nuances. C’est percussif, très ouvert tout en
étant mélodique, très varié dans les
dynamiques, bref c’est passionnant ! Encore peu
connu en France ce trio finlandais touche juste,
à l’heure où il est de plus en plus difficile
d’apporter du sang neuf à l’art du piano en
trio. A découvrir. »
Album Another North chez Edition Records:
https://editionrecords.com/releases/another-north/
Vidéo:
Aki Rissanen Trio Another North- “Blind
Desert” live at Jazz Club Unterfahrt, Munich:
https://www.youtube.com/watch?v=m_4qRsKVVWI&featur
e=youtu.be
Aki Rissanen
Dès le début de sa carrière au début de la
décennie 2000, Aki Rissanen se hisse rapidement
au premier rang des pianistes de jazz finlandais.
Il multiplie les collaborations tout en continuant
de développer son langage en solo. Citons par
exemple un long compagnonnage avec le
trompettiste Verneri Pohjola au sein d’un
quartet qui joue sur de nombreuses scènes
européennes (disques chez ACT Music et Edition
Records), le trio Aleatoric avec le saxophoniste
belge Robin Verheyen et le batteur Markku
Ounaskari, et un quartet co-dirigé avec le
batteur Jussi Lehtonen dans lequel il
invite Dave Liebman (album chez Ozella Music).
Il a joué entre autres avec Rick Margitza, Randy
Brecker, Sten Sandell, Tim Hagans, Mikko Innanen.
Il s’est produit dans la plupart des pays
européens, aux USA, au Japon, en Chine ainsi
qu’en Afrique du nord. Après une maturation
d’une douzaine années, il forme son premier
trio avec contrebasse et batterie en conviant deux
des musiciens les plus huppés de la scène
finlandaise : Antti Lötjönen et Teppo Mäkynen.
Les deux se connaissent par cœur et se prennent
avec bonheur au jeu vertigineux des grooves
hypnotiques insufflés par le langage d’Aki
Rissanen.
Doté d’un sérieux bagage classique, Aki
Rissanen penche finalement pour le jazz et la
musique improvisée, intégrant l’Académie
Sibelius à Helsinki en 2002 d’où il sort avec
un master en poche en 2009 en piano jazz et
composition. En 2004 il remporte le deuxième prix
au concours international de piano solo au
festival de jazz de Montreux. Il passe une année
au département jazz du CNSM de Paris en
2005-2006, et il rafle au passage un prix de
soliste au concours de la Défense. Ses camarades
de promotion sont alors le contrebassiste Joachim
Florent, le vibraphoniste Benjamin Flament avec
lesquels il créé plus tard le quartet White
Light qu’on a pu écouter en France en 2008.
Entrée 12 € - 10 € pour les adhérents
/Étudiants : 10 € - 8 € pour les adhérents
Gratuit pour les enfants - Réservation
conseillée
Galerie Depardieu
6 rue du docteur Jacques Guidoni
06000 Nice
Tel 0 966 890 274
www.galerie-depardieu.com